Video Book

Enseño aquí un vídeo que muchos actores utilizan a fin de buscar y enseñar su trabajo.
La forma que muchos actores, en verdad la mayoría buscan trabajo e pueden enseñar su arte es con vídeos caseros o hechos con profesionales de los video clips.
A mi me parece que los video clips son una arte ya que muchos se quedan en su mayoría hechos de forma independiente y otros hechos con muchos efectos y con una buena montaje. Muchos actores invisten en vídeos afín de enseñar de forma distinta su arte, principalmente a la publicidad y castings de cortos y largos películas.
En la television también hay un pre casting hecho antes de los testes específicos que se eligen los actores.
Las fotos son buenas y enseñan bien la cara, rostro y cuerpo del actor pero un vídeo puede mucho mas, con ritmo, personalidad, montaje, características y etc...
Ese es un vídeo de 2005 de un actor muy talentoso.
Además la imagen con la música, talento interpretativo y montaje hablan por si solo.

Richard Avedon

Richard Avedon fue un de los grandes fotógrafos del siglo veinte. Fallecido en 2004, el artista innovo tanto en las producciones lujosas del mundo de la moda así como en sencillos retratos de figuras históricas. Varios fotógrafos contemporáneos se inspiran en el trabajo de Avedon, que permanece el padre de la fotografía de moda moderna. El ápice de su trabajo artístico es la cónica foto de la modelo Dovima con os elefantes, una aula de composición e simbolismo.

Las suyas fotografías de moda, as que tenia su propia visión de un mundo de imagenes vitales, mucho cerca de la vida, regalaran una enorme publicidad. Con efecto Avedon rompió con la fotografía de estudio, levando los suyos modelos a la calle.

RUTA ICONOSFERICA

No es necesario hundirte en la idea del plan conocedor del arte, solo es necario conocer la ruta correcta para identificar los detalles iconosfericos que la ciudad aguarda.

A travès de pasajes podemos vernos rodeados por gran cantidad de mensajes un tanto hechos para que el espectador quede enterado de las multiples situaciones que puede encontrar al solo observar.

LA NOCHE DE LOS LIBROS

Este texto tiene mucho que ver con el que Pietro Flamigni colgó hace unos días en relación con la NOCHE DE LOS TEATROS, y el uso de las teorías de Debord para intentar descubrir que hay detrás de estos eventos y poder analizarlos cogiendo distancia, sin dejarnos cegar por las luces del espectáculo. Pietro lo explicaba muy bien.

La noche de los libros, de los teatros, de los museos… da igual lo que ofrezcan, lo que propongan, ya que el fondo es el mismo en todas y cada una de esas noches extrañas, en las que la gente sale a la calle masivamente, como si un flautista les hubiese embaucado para que dejasen atrás sus aburridos hogares, su rutina diaria, y saliesen, saliesen a disfrutar de la gran noche llena de entretenimiento, expectantes de lo que ocurre a su alrededor, felices… la noche en blanco, la vida en negro y el régimen de la movilización total es un texto de la revista SALAMANDRA, que expresa a la perfección lo que me parecen estas propuestas tan “culturales” , así que para que decir mas, os animo a que lo leáis y que indaguéis en esta editorial de propuestas tan interesantes como esta que podréis encontrar en la siguiente página:

The Venus Project

El proyecto venus, compuesto por un grupo de expertos en Florida, propone el rediseño de la cultura mundial, cambiando la economia monetaria utilizada hasta ahora por una economia de recursos, eliminar la existencia del dinero, estableciendo que toda persona tenga libre acceso a lo necesario para vivir, estableciendo asi un equilibrio entre las clases sociales, eliminando la estratificacion social, solucionando los graves problemas de hambre en el mundo. Para esto se requiere utilizar la mas avanzada tecnologia ya disponible pero que debido a la economia en la que vivimos no se ha hecho publica ya que acabaria con el negocio de grandes empresas multinacionales. Las ciudades serian completamente automatizadas controladas por ordenadores, dejando asi que los seres humanos disfruten plenamente de su vida y hagan lo que realmente quieran hacer sin tener que preocuparse por nada mas.

http://www.youtube.com/watch?v=g3cBXHLgC7s

Para los que les interese esto les recomiendo ver la pelicula documental Zeitgeist , q propone una teoria de conspiracion por parte de las grandes entidades monetarias y en su segunda parte da una introduccion a lo que es el proyecto venus y lo que se podria lograr con el.

The Venus Project

Para darnos una idea de cómo se introdujo a éste personaje en el mindo de la moda, Marc Jacobs descubrió a Murakami, conocido por sus imágenes superplanas inspiradas en el manga, a través de la portada del catálogo de una subasta de arte contemporáneo de Christie's, en la que aparecía una de sus icónicas figuras.

Lo contactó inmediatamente para que le ayudara en el diseño de accesorios de la temporada de primavera y en particular en el cambio de apariencia de los emblemáticos bolsos de mano color marrón que llevan el monograma LV impreso en dorado.
Murakami, representante del llamado New Pop, considera que la tienda "no es una parte de la exposición, sino el corazón de la misma", pues a juicio del artista "aúna los aspectos del concepto readymade, es decir, objetos manufacturados que, al ser colocados en una galería o en un museo, pasan a ser objetos de arte".

La Sombra

La exposición tiene el título de “La sombra” es temporal y se encuentra en la Plaza de San Martín, Madrid, tiene el tema principal de la sombra, con el objetivo de presentar el amplio espectro de implicaciones, problemas y soluciones suscitado por la representación de la sombra proyectada en el arte. También pretende poner un hilo conductor que una diferentes periodos y épocas, que muestra las similitudes y divergencias entre ellos, así como los aspectos distintivos de los movimientos surgidos a lo largo de la historia. La sombra se usa para crear nuevas perspectivas.

En todas las obras de la exposición aparecen dibujos de sombras. Una sombra es una región de oscuridad donde la luz es obstaculizada, ocupa todo el espacio de detrás de un objeto opaco con una fuente de luz frente a él. Tiniebla, noche, oscuridad. Para las personas la sombra es considerada el Ego más sombrío. Segundo la definición de Freud, Ego es la parte de la mente que lida con la realidad. El ego es la conciencia, substraída a los deseos del Id y la represión del Superego. Lida con la estimulación de la mente y con la del mundo exterior. Es el alma racional.

WEEGEE

Al mismo tiempo que Arthur Feling, mas conocido por Weegee, no podría existir sin la ciudad de Nueva York, la propia urbe no podría hacerlo en cierta manera tampoco sin éste fotógrafo ucraniano que llego a los once años a la ciudad que nunca duerme, y que equipado con un destartalado Chevy y una radio de la policía rastreaba noche tras noche aquellos lugares en donde hubiese peleas, asesinatos, estrellas , para sacar las fotografías que darían sentido a todo el cine negro americano tal y como lo conocemos y nos lo imaginamos.

Pero por lo que me pare en este fotógrafo es porque sus fotografías conforman la imagen icónica que tenemos de la ciudad, con su obra a creado en nuestro imaginario colectivo muchas de las imágenes típicas que nuestra cabeza relaciona con las gentes y barrios de esa gran metrópoli que late día y noche, sin pausa, solo la congela tras apretar el gatillo y disparar, obteniendo esas imágenes icónicas como la que podemos observar colgada.

Weegee influyó en cineastas y publicistas, que transmitieron la imagen de la ciudad a gran escala, constituyendo los iconos que conforman nuestro imaginario colectivo a cerca de la misma, sus crímenes, sus estrellas, sus pobres, sus calles, sus ricos...
Si alguien está interesado en recorrer las calles de Nueva York de los años 30 y 40 puede hacerlo hasta el 17 de Mayo en la Fundación telefónica.

Por cierto, las pantallas que acumula en su fachada realmente son un elemento informativo, artístico, estético o positivo?

Que intenta transmitir Murakami con sus obras?

Esta semana, después de hablarlo en clase, me pareció interesante comentar sobre la escultura tan pólemica de Murakami,"My lonely cowboy".

Esta escultura, tiene otra escultura, que se complemenran,"Hiropan", la singularidad de ambas esculturas es el enfoque sexual que Murakami le añade a amabas.
"My lonely cowboy", es una escultura de un dibujo japonés que forma un circulo para rodearse de su propio semen, de manera que parece que tiene una cuerda de cowboy alrededor suya, pero hecho con su propio semen."Hiropan", es la escultura ya mencionada que complemnta a "My lonely cowboy", en este caso es una chica, que esta rodeade de leche materna, que ella misma extrae de sus pechos.
Estas obras, son bastante chocantes por el enfoque que Murakami les imparte,verlas en vivo podria llegar a ser "incomodo", debido a la explicito de la obra,pero despues de analizarlas un poco, llegue a la conclusión de que tal vez, es solo la "vulgaridad" con la que Murakami expone sus obras, lo que provoca tanta polemica e incomodidad, por que dia a día los diferentes medios de comunicación nos bombardean con mensajes subliminales, escenas en la TV, todas referentes al sexo, es solo que no los exponen de manera tan cruda como Murakami.
Segun, el artista, con estas esculturas intenta evocar la importancia de la virilidad masculina, y la bendición de las mujeres de poder ser madres.

Walid Raad

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía promueve la atracción de la diversidad de grupos a través de exposiciones que son de gustos variados, tal es el caso de su próxima participación en la Sección Oficial del Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales PHotoEspaña 2009 con la exposición Walid Raad. The Atlas Group.

Este proyecto artístico de carácter ha sido desarrollado entre 1989 y 2004 por Walid Raad (Líbano, 1967) e incluye instalaciones en varios medios, performance, vídeo y fotografía, así como ensayos literarios.

El artista se centra en un periodo histórico fuertemente marcado por el trauma de la Guerra Civil en el Líbano. Con este proyecto analiza cómo la Historia puede ser contada y organizada, pero también “construida” y “fabricada”.

Me parece muy interesante ya que mezcla diferentes formas de expresar el arte, como anteriormente mencioné, como el caso de performance , video y fotografía. Así mismo plantea una forma de involucrar al expectador con un tema histórico tan importante que marcó su vida y busca encontrar la conexión entre artista-público a través de la representación de imágenes en diferentes formas.

Fecha: 3 de junio - 31 de agosto de 2009

Lugar: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

El Guggenheim de Bilbao!!

Esta semana he elegido el edificio del Museo Guggenheim de Bilbao, ya que he tenido la oportunidad de visitarlo y me pareció fascinante.
Es un museo de arte contemporáneo diseñado por el arquitecto canadiense Frank O. Gehry localizado en la ciudad de Bilbao, País Vasco, España.
El diseño del museo y su construcción siguen el estilo y métodos de Frank Gehry. Como muchos de sus trabajos anteriores la estructura principal está radicalmente esculpida siguiendo contornos casi orgánicos. El museo no tiene una sola superficie plana en toda su estructura. Parte del edificio es cruzado por un puente elevado y el exterior está recubierto por placas de titanio y por una piedra caliza que fue muy difícil de encontrar (al final se logró encontrar en Andalucía) igual a la que se utilizó para construir la Universidad de Deusto. El Museo está diseñado de tal forma, que todos los pasillos terminan enlazando en “EL ATRIO”, que es la sala que da la bienvenida a los visitantes.
El edificio visto desde el río aparenta tener la forma de un barco rindiendo homenaje a la ciudad portuaria en la que se inscribe. Sus paneles brillantes se asemejan a las escamas de un pez recordándonos las influencias de formas orgánicas presentes en muchos de los trabajos de Gehry. Visto desde arriba, sin embargo, el edificio posee la forma de una flor. Para su diseño el equipo de Gehry utilizó intensamente simulaciones por ordenador de las estructuras necesarias para mantener el edificio, consiguiendo unas formas que hubieran sido imposibles de realizar unas pocas décadas antes.
Mientras que el museo domina las vistas de la zona desde el nivel del río su aspecto desde el nivel superior de la calle es mucho más modesto por lo que no desentona con su entorno de edificios más tradicionales. A la entrada del edificio se puede encontrar a Puppy, una obra de Khons, que consiste en una escultura de un perro forrado en flores de todos los colores.
Yo que tuve la oportunidad de visitar el Museo, me pareció muy interesante, ya que en su interior alberga obras vanguardistas y cero tradicionales, esculturas y proyectos diferentes a las obras de arte tradicionales, y es difícil decidir cuál es Kitsch y cual no, que es lo que hace más interesante la visita. El edificio visto desde afuera es impresionante y los colores que tiene (platino, blancos y beige), entonan perfectamente con el resto de la ciudad y especialmente con el borde de la Ría que fluye justo atrás del museo.

Guerrilha Antipublicitária

Guerrilha Publicitária

Vivimos cercado de imágenes, mensajes todo esto universo que llamamos de iconosfera .Un universio donde la comunicación es más por las imágenes pero estas contínuas imágenes estan siempre se inponendo sobre las otras o que se tuerna una conglomeración de informaciones en la cabeza de los receptores.

Movimento anti-publicitários es comun como este que he sido realizado en Paris en las estaciones del metro.Lo objetivo era hacer un defesa al espaço público contra la mercantilizacion da vida.La publicidad es responsable por el consumo, entonces la iniciativa de los jóvenes es de una ación contrapropaganda que es uno de los médios de comunicación mas responsable por la aparición de imagénes y anúncios en las ciudades.

Iraq War Ends

Yo creo que todos ya escucharan alguna vez que una mentira contada muchas vezes podria se tornar una verdad , y creo que los que hicieran esta version falsificada de lo periódico norteamericano New York Times , tendrian esa intencion pero con minos expectativas. A mi me gusta un monton ese tipo de intervension , que hacies las personas que estan inseridas dientro de una sociedade y de un sistema , questionaran la realidad , quando alguien le que la guerra acabou , para muchos es una noticia agradable de se escuchar, pero questionan se realmente seria posible que eso estubiesse ocurindo de verdad , pero tanbien se questionan se una guerra es una accion coerente.

las noches de los teatros

El 27 marzo ha pasado en Madrid un evento curioso aun que sea muy común de esta época.
Por un dia toda la ciudad ha sido un teatro: espectáculos por las calles, teatros abiertos con entradas reducidas o libre, ecc
Esto está conectado con la misma filosofía de políticas públicas que organiza eventos como la “noche blanca” y otras movidas.
Esta política es común a todas las ciudades de Europa en esta época y para mi es bastante interesante pararse para analizar un poco lo que se esconde, yo creo, detrás de estas cosas.
Me parece estupendo que se pueda desfrutar del teatro en las calles de la ciudad y me parece igualmente bueno que los teatros bajen el precio de sus entradas pero me inquieta un poco que esto sea organizado en esta manera.
Me parece que otra vez mas las teorías de Debord sobre la espectacularizacion de la vida sean totalmente significativas para explicar muchas de las políticas públicas contemporáneas.
¿Porque todos los días vivimos los espacios urbanos aplastados entre los coches, reprimidos por los horarios de trabajo, angustiados por los carteles publicitarios y de vez en cuando se organizan eventos pre fabricados a los cuales tenemos que participar y ser contentos?
¿Porque tienen que organizar espectacularmente nuestras posibilidades lúdicas y nuestro tiempo?
¿Por qué la gente sale de su casa solamente si hay estos eventos?
Todo se convierte en una publicidad, en un espectáculo, en una organización del tiempo de los ciudadanos que según el día tienen que trabajar, salir, divertirse o interesarse de arte y teatro.
Estos eventos, aun que había cosas y artistas muy buenos, para mi tienen la función represiva de organizar totalmente la vida de los ciudadanos de las ciudades contemporáneas.
No basta al poder organizar nuestra vida a través de los horarios de trabajo, quieren además imponernos como tenemos que desfrutar , cuando tenemos que salir, donde tenemos que ir
Una noche de los teatros para mil y mil noches de solitud esperando el dia, el trabajo, el coche……..